Ottorino De Lucchi, 1951 | Hyperrealist painter

Ottorino De Lucchi is an acclaimed Italian contemporary painter and chemist known for his hyperrealistic still life paintings.

Born in Ferrara, Italy, he has uniquely bridged the gap between analytical science and fine art.

De Lucchi is widely celebrated for his mastery of the drybrush (dry watercolor) technique.

While traveling in the United States, he was inspired by the texturing and detail in the work of American master Andrew Wyeth.

Without formal training in the medium, De Lucchi spent years conducting chemical and physical experiments to develop his own variation:

👉 The Method: He applies densely saturated watercolor paint onto board, panel, or vinyl using brushes typically reserved for oil painting, using almost no water.

👉 Layering and Removal: He builds up infinitesimal layers of pigment and meticulously lifts color off to achieve striking tonal depths and luminous highlights.

👉 The Visual Result: His subjects-primarily hyperrealistic fruits, crisp autumn leaves, and delicate flowers-seem to glow with an internal light against stark, dark backgrounds, giving them a monumental, almost metaphysical quality.

His artistic precision is deeply rooted in his academic background.

De Lucchi holds degrees in both Chemistry and Pharmacy from the University of Padua.

He served as a Professor of Organic Chemistry at Ca' Foscari University of Venice, where he also leveraged his scientific expertise to teach courses on the restoration and materials of contemporary art, including the chemistry of pigments and dyes.

Il pittore Italiano Ottorino De Lucchi è nato a Ferrara. Si è laureato in Chimica 1975 e Farmacia 1977 presso l’Università di Padova. E’ membro della Società Chimica Italiana dal 1977, dove ha ricoperto la carica di Presidente della Divisione di Chimica Organica e dal 1979 è membro dell’American Chemical Society.

Nel 1984 ha ricevuto la medaglia Ciamician dalla Società Chimica Italiana, nel 1993 il premio Federchimica e nel 1997 il prestigioso Zeneca lecture prize, presso Wilmington, USA.

Durante la vita ha sempre svolto attività artistica, intercalandola con la sua professione di chimico universitario, soprattutto durante i lunghi soggiorni all’estero o lontano dalla famiglia.

Ha avuto modo così di approfondire la conoscenza dei materiali e delle tecniche pittoriche su cui tiene attualmente un corso all’Università Ca’ Foscari di Venezia nel Corso di Laurea in Conservazione e Restauro.

Durante la permanenza negli Stati Uniti ha potuto conoscere e osservare da vicino l’opera di Andrew Wyeth, appassionandosi alla tecnica e al virtuosismo dei suoi dipinti, definiti come drybrush.

Forte solo di questa informazione, ha iniziato una serie di sperimentazioni che hanno portato allo sviluppo indipendente di una tecnica del tutto originale, sia nell’esecuzione che nei soggetti.

La tecnica prevede l’uso della pittura ad acquerello, dove il rapporto pigmento-legante è ottimale sia per quanto riguarda la trasparenza che la vivacità e la luminosità dei colori.

La tramatura pittorica ottenuta utilizzando indistintamente pennelli, carta e tessuti è particolarmente adatta a descrivere la superficie di nature morte, figure e paesaggi.

Le velature e le applicazioni di colore ottenute, sia direttamente che attraverso attente rimozioni di colore, permettono risultati non ottenibili con altre tecniche pittoriche.

E’ stato più volte invitato a illustrare la sua tecnica in accademie e istituti d’arte; gli è stato richiesto di descrivere in un tutorial il metodo esecutivo, disponibile gratuitamente nei principali siti web internazionali di tecnica pittorica.

Risiede a Padova ed insegna a Venezia, mentre la sua attività artistica si svolge tra le case-studio di Padova e Folgaria (TN).