Luigi Nono | Genre painter

Luigi Nono (1850-1918) was an Venetian painter.

A young Nono entered the Accademia of Venice, then under the leadership of Pompeo Marino Molmenti. But by at the age of twenty years, he went to Polcenigo in the Friulian countryside, and he began to refine his style of landscape paintings, including Sull' Avemaria, Le sorgenti del Gorgazzo, Ritorno dai campi and Verso sera.

He later returned to painting genre subjects of everyday life, and these paintings would prove to be his most influential.

Giovanni Segantini: ".. Amè piace fare all'amore colle mie concessioni…"

• "… Sarò felice quel giorno che noi in un eletto drappello combatteremo uniti contro la volgarità per la bellezza del senso del colore, per la luce che dà vita alla natura, per la purezza viva e ardente della forma di tutte le cose che dà all’opere nostre quell’armonia ideale dell’anima che si dona all’opera per vivere in essa".

• "… Se si volesse entrare a discorrere seriamente d'arte, per farsi ben capire ed evitare equivoci, sarebbe necessario far precedere un breve trattato di psicologia (nientemeno!). Che altro è l'arte, l'arte bella, vera, elevata, se non l'immagine fotografica, il misuratore che segna il grado di perfezione dell'anima umana?"

Giovanni Battista Moroni | Mannerist painter

Giovanni Battista Moroni (1520/4-1579) is one of the most famous North Italian portrait specialists of the 16th century.

He was a native of Albino, near Bergamo.

In his early years he worked in Brescia and at Trent (1551-2).

Later altarpieces and portraits were painted for clients in and around Bergamo and Albino, where he settled in 1561.

His portraits have great psychological penetration, which owes less to his master and more to the Venetian tradition of portraiture as it had been evolved by Giorgione and Titian. | Source: © The National Gallery, London

Leonardo da Vinci | Del dare i lumi..

Trattato della Pittura

Parte quinta | Capitoli 744-759

Leonardo da Vinci | Trattato della pittura | Testo Integrale

Indice

744. Regola del porre le debite ombre e i debiti lumi ad una figura, ovvero corpo laterato.

745. Regola del porre le vere chiarezze de' lumi sopra i lati del predetto corpo.

746. Perché pare piú chiaro il campo illuminato intorno all'ombra derivativa stando in casa che in campagna.

747. Del dare i lumi.

Leonardo da Vinci | De' termini de' corpi opachi

Trattato della Pittura

Parte quinta | Capitoli 724-743

Leonardo da Vinci | Trattato della pittura | Testo Integrale

Indice

724. Dell'ombra dell'opaco sferico posto infra l'aria.

725. Dell'ombra dell'opaco sferico posato sopra la terra.

726. Delle ombre de' corpi alquanto trasparenti.

727. Dell'ombra maestra che sta infra il lume incidente ed il riflesso.

728. De' termini de' corpi che prima si perdono di notizia.

729. De' termini de' corpi opachi.

Leonardo da Vinci | In quali superficie si trova la vera ed eguale luce

Trattato della Pittura

Parte quinta | Capitoli 706-723

Leonardo da Vinci | Trattato della pittura | Testo Integrale

Indice

706. In quali superficie si trova la vera ed eguale luce.

707. Della chiarezza del lume derivativo.

708. Della remozione e propinquità che fa l'uomo nel discostarsi ed avvicinarsi ad un medesimo lume, e della varietà delle ombre sue.

709. Delle varietà che fa il lume immobile delle ombre che si generano ne'corpi, che in sé medesimi si piegano, o abbassano, o alzano senza mutazione de' loro piedi.

710. Qual corpo è quello che accostandosi al lume cresce la sua parte ombrosa.

711. Qual è quel corpo che quanto piú si accosta al lume piú diminuisce la sua parte ombrosa.

Leonardo da Vinci | Quali colori fan piú varietà di lumi alle ombre

Trattato della Pittura

Parte quinta | Capitoli 681-705

Leonardo da Vinci | Trattato della pittura | Testo Integrale

Indice

681. Qual colore di corpo farà ombra piú differente dal lume, cioè qual sarà piú oscura.

682. Qual parte di un corpo sarà piú illuminata da un medesimo lume in qualità.

683. Egualità di ombre in pari corpi ombrosi e luminosi in diverse distanze.

684. Qual luminoso è quello che mai vedrà se non la metà dello sferico ombroso.

685. S'egli è possibile che per alcuna distanza un corpo luminoso possa illuminare solamente la metà di un corpo ombroso minore di esso.

Leonardo da Vinci | Del chiaro e scuro

Trattato della Pittura

Parte quinta | Capitoli 651-680

Leonardo da Vinci | Trattato della pittura | Testo Integrale

Indice

651. Di illuminazione e lustro.

652. Di ombra e lume.

653. Di ombra e lume.

654. De' lumi ed ombre.

655. Di ombra e lume.

656. Esempio.

Gabriele D’Annunzio | Canta la gioia, 1896

Canta la gioia fa parte della seconda edizione (1896) di Canto Novo, la raccolta di poesie di Gabriele D’Annunzio (1863-1938), dedicate al suo primo grande amore e la sua prima musa letteraria, la Giselda Zucconi detta Lalla, che incontro durante l'ultimo anno di liceo, il 15 aprile 1881, mentre era ospite a Firenze di Mario Foresi per le vacanze pasquali.

Canta la gioia! Io voglio cingerti

di tutti i fiori perché tu celebri

la gioia la gioia la gioia,

questa magnifica donatrice!

Marc Chagall

Leonardo da Vinci | Dove le ombre ingannano il giudizio..

Trattato della Pittura

Parte quinta | Capitoli 621-650

Leonardo da Vinci | Trattato della pittura | Testo Integrale

Indice

621. Qual parte è di mediocre ombra nella superficie di un corpo ombroso.

622. Qual parte della superficie illuminata sarà di maggior chiarezza.

623. Qual ombra principale nelle superficie de' corpi avrà minore o maggior differenza delle parti luminose.

624. Delle ombre fatte nelle parti ombrose de' corpi opachi.

625. Qual corpo piglia più quantità di ombra.

626. Qual corpo piglia più quantità di luce.

Leonardo da Vinci | Delle ombre

Trattato della Pittura

Parte quinta | Capitoli 591-620

Leonardo da Vinci | Trattato della pittura | Testo Integrale

Indice

591. Condizione degli obietti oscuri di ciascun'ombra.

592. Qual campo renderà le ombre più oscure.

593. Dove sarà più oscura l'ombra derivativa.

594. Delle ombre.

595. De' termini che circondano le ombre derivative nelle loro percussioni.

Gabriele D'Annunzio | I pastori / The Shepherds

Settembre, andiamo. È tempo di migrare.

Ora in terra d'Abruzzi i miei pastori

lascian gli stazzi e vanno verso il mare:

scendono all'Adriatico selvaggio

che verde è come i pascoli dei monti.

Giovanni Segantini | Mezzogiorno sulle Alpi / Midday in the Alps, 1891

Gabriele D’Annunzio | La pioggia nel pineto / The rain in the pinewood

Taci. Su le soglie

del bosco non odo

parole che dici

umane; ma odo

parole più nuove

che parlano gocciole e foglie

lontane.

Claude Monet | The Rain (La pluie), 1886-1887

Toni Demuro, 1974 | Surreal memory of the Trees

Italian painter and illustrator Toni Demuro was born in Sardinia.

In 1997 he graduated in painting at the Academy of Fine art in Sassari and since then has worked as a creative in the field of visual arts and design.

He won the prize "Acquaviva nei Fumetti" in 1996 and has collaborated as an illustrator with Legambiente, published with Vanity Fair, Carlo Spera Editore, Eli Edizioni, La Peste (Mexico) and Manifesto (Greece).

Gioacchino La Pira | The Blue Grotto on Capri island

The Blue Grotto / Grotta Azzurra, is a sea cave on the coast of the island of Capri, southern Italy.

Sunlight shining through an underwater cavity is reflected back upward through the seawater below the cavern, giving the water a blue glow that illuminates the cavern.

The cave extends some 50 metres into the cliff at the surface, and is about 150 metres (490 ft) deep, with a sandy bottom.

Gioacchino La Pira | The Blue Grotto on Capri island

The Blue Grotto is one of several sea caves worldwide that is flooded with a brilliant blue or emerald light.

The quality and nature of the color in each is determined by its unique combination of depth, breadth, water clarity, and light source.

Leonardo da Vinci | Natura ovvero condizione dell'ombra

Trattato della Pittura

Parte quinta | Capitoli 561-590

Leonardo da Vinci | Trattato della pittura | Testo Integrale

Indice

561. Di quante figure è l'ombra derivativa.

562. Dell'ombra che si muove con maggior velocità che il corpo suo ombroso.

563. Dell'ombra derivativa, la quale è molto più tarda che l'ombra primitiva.

564. Dell'ombra derivativa che sarà eguale all'ombra primitiva.

565. Dell'ombra derivativa remota dall'ombra primitiva.

Antonietta Brandeis | Il Ponte Vecchio, Firenze, 1910

Antonietta Brandeis (Miskovice, 13 gennaio 1848 - Firenze, 20 marzo 1926) è stata una pittrice Italiana di ritratti e di pale religiose.

Giovinezza

Nata in Boemia, a Miskovice, l'adolescente Antonietta è menzionata come pupilla dell'artista praghese Karel Javůrek. Dopo la morte del padre, la madre Giuseppina Dravhozvall si sposò con il veneziano Giovanni Nobile Scaramella; apparentemente la famiglia si trasferì poco dopo in laguna.

Nel 1867 entrò nell'Accademia di Belle Arti di Venezia, figurando come una delle prime donne a seguire lezioni di Belle Arti in Italia.

Infatti, le donne si vedranno riconosciuto il diritto legale di ricevere un'educazione artistica solo nel 1875.

Giampaolo Bianchi, 1947 | Mixed media painter

Italian painter* Giampaolo Bianchi was born in Lucca (Tuscany) in 1947, a city where he lives and works at present time.

In 1972, at the age of 25, he participated to the tenth edition of the Quadriennale D'Arte di Roma that took place at the Palace of Congress in Rome.

He has had exhibits worlwide, Italy, France, Spain, Asia, Barhain, U.S. etc.

Amedeo Modigliani | Portrait of Paulette Jourdain, 1919

One of the last paintings created by Modigliani, the Portrait of Paulette Jourdain is an outstanding example of the artist’s work. Pauline "Paulette" Jourdain was the housemaid and later the lover of Modigliani’s dealer Léopold Zborowski.

She is painted on one of the largest canvases used by the artist in a completely frontal, stately manner that directly engages the viewer.

She is presented with great dignity and presence, commanding our attention and respect.

The rich colors, transcendent light and dynamic surface further transform this painting into a masterwork.

The painting demonstrates well how the artist assimilated a broad range of influences from African art to Old Master paintings to create his own unique, sophisticated vision.

L'amore ai tempi della Belle Èpoque | Sibilla Aleramo e Lina Poletti

Sibilla Aleramo, pseudonimo di Marta Felicina Faccio detta "Rina" (1876-1960), è stata una scrittrice, poetessa e giornalista Italiana.

È ricordata per il suo romanzo autobiografico "Una donna" (1901-1904) in cui dipinse la condizione femminile in Italia a cavallo fra il XIX ed il XX secolo.

Si tratta infatti di uno dei primi libri femministi apparsi in Italia.

Tamara de Lempicka | Les jeunes filles, 1930