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Yuqi Wang, 1958 | Portrait painter


Yuqi Wang / 王玉琦 was born in China, 1958. He now lives and works in Brooklyn, New York.
His work has been collected by many public institutions, including: the Smithsonian National Portrait Gallery in Washington D.C. , the Art Museum of Harvard University, China National Gallery, as well as by private collectors all over the world.
His work has been recognized with awards both nationally and internationally, winning the "Grand Prize" at The International Portrait Competition of the Portrait Society of America and "Second Prize" at The Portrait Competition of the Smithsonian National Portrait Gallery in Washington D.C., among others.


Wang classically trained at the Tianjin Academy of Fine Arts and Central Academy of Fine Arts, China.
He has huge artistic talent as a self-taught, child prodigy, in the time of the cultural revolution.

His early work was influenced by both the heritage of the Chinese tradition as well as "naturalistic", also known as "communist realism", of the former Soviet Union, which was the only acceptable avenue afforded to his young career, until he discovered the work of Rembrandt, in bad-quality prints.
He finds emotional connection deep inside human nature without the barrier of race. He experienced brilliant success with his artistic career in China.
Finally, Wang made his life time decision to immigrate to the United States.


Since then, his view and passion of art have been widely embraced in the West, Europe, and America, where the overwhelming amount of modern art movements wiped society’s culture, spurring his creativity.
His freedom didn't find the way to give up, encouraging him even more to find something of timeless value in humanity.
Remaining continuously curios in the Renaissance masters, as many are, and later, for a long time, with the work of the Pre-Raphaelites, year after year, he developed rationality through history’s path, to arrive at himself; a contemporary artist, who stands upon our time, facing the condition of people’s lives, sharpening his subjects with signature mastery and sensitivity to the human spirit.
Wang believes that art belongs to the personal religion of the painter.

When an individual’s talent and wisdom are committed to a noble mission, this conviction will illuminate him.
When the artist draws from individual life experience, transforming the outside through artistic production, there is the possibility of a valuable resource within the communal social wealth.
The courage to face the self, truthfully strengthens the capacity to create more compelling works about the tensions in human nature, enhancing its richness, individual action gradually becomes a facet of social life; participating objectively in the concrete human historical development of civilization.



















Yuqi Wang / 王玉琦 è nato in Cina nel 1958.
Attualmente vive e lavora a Brooklyn, New York.
Il suo lavoro è stato raccolto da molte istituzioni pubbliche, tra cui: la Smithsonian National Portrait Gallery di Washington D.C., l'Art Museum dell'Università di Harvard, la China National Gallery, nonché da collezionisti privati di tutto il mondo.
Il suo lavoro è stato riconosciuto con premi sia a livello nazionale che internazionale, vincendo il "Gran Premio" all'International Portrait Competition della Portrait Society of America ed il "Secondo Premio" al The Portrait Competition della Smithsonian National Portrait Gallery di Washington D.C., tra gli altri.


Wang si è formato in modo classico presso l'Accademia di Belle Arti di Tianjin e l'Accademia Centrale di Belle Arti, in Cina.
Ha un enorme talento artistico come autodidatta, bambino prodigio, al tempo della rivoluzione culturale.
I suoi primi lavori furono influenzati sia dall'eredità della tradizione cinese sia dal "naturalistico", noto anche come "realismo comunista", dell'ex Unione Sovietica, che era l'unica strada accettabile offerta alla sua giovane carriera, fino a quando scoprì il opera di Rembrandt, in stampe di cattiva qualità.
Trova una connessione emotiva nel profondo della natura umana senza la barriera della razza.


Ha avuto un brillante successo con la sua carriera artistica in Cina.
Alla fine, Wang ha preso la decisione della sua vita di immigrare negli Stati Uniti. Da allora, la sua visione e la sua passione per l'arte sono state ampiamente accolte in Occidente, in Europa e in America, dove l'enorme quantità di movimenti artistici moderni ha spazzato via la cultura della società, stimolando la sua creatività.
La sua libertà non ha trovato il modo di arrendersi, incoraggiandolo ancora di più a trovare nell'umanità qualcosa di valore senza tempo.

Rimanendo continuamente curioso dei maestri rinascimentali, come molti sono, e poi, a lungo, con l'opera dei preraffaelliti, anno dopo anno, ha sviluppato la razionalità attraverso il percorso della storia, per arrivare a se stesso; un artista contemporaneo, che si erge sul nostro tempo, affrontando la condizione della vita delle persone, affinando i suoi soggetti con maestria e sensibilità allo spirito umano. Wang crede che l'arte appartenga alla religione personale del pittore.


Quando il talento e la saggezza di un individuo sono impegnati in una nobile missione, questa convinzione lo illuminerà.
Quando l'artista attinge dall'esperienza di vita individuale, trasformando l'esterno attraverso la produzione artistica, c'è la possibilità di una risorsa preziosa all'interno della ricchezza sociale comunitaria.
Il coraggio di affrontare se stessi, rafforza sinceramente la capacità di creare opere più avvincenti sulle tensioni nella natura umana, esaltandone la ricchezza, l'azione individuale diventa gradualmente un aspetto della vita sociale; partecipando oggettivamente al concreto sviluppo storico umano della civiltà.