Michael O'Toole | Impressionist painter

Michael O'Toole (1963-2018) was a renowned Canadian painter from British Columbia.

He attended BCIT where he studied architectural design and later moved to Toronto to work for several architectural firms.

Eventually he was drawn back to the beautiful West Coast where he now resides.

Michael's love for design led him to explore his creativity in variety of media including watercolour, pen and ink, graphite, gouache and acrylic.

His vivid and dramatic style is inspired by his former instructor, renowned artist Charles M. Svob and other impressionists.

His travels both locally and internationally have also been a tremendous source of inspiration.

Michael's Canvas Prints are published by Canadian Art Prints and are sold in print Galleries around the World with much acclaimed success.

Several Magazine (Magazine Art, International Artist) News papers and Articles are always writing his story and journey on the "Road Less Traveled" the life of a full time Artist for over 20 successful years.

Michael believes that his paintings reflect a balance of emotion and technical skill. Painting has become an "all consuming passion".

To date, he has lectured extensively and enjoyed many successful exhibitions in British Columbia, Alberta and Quebec.

Michael's work may be found in thousands of corporate and private collections across Canada, the USA, Europe and Japan.

Michael O'Toole (1963-2018) è stato un celebre pittore impressionista Canadese originario della Columbia Britannica, noto a livello internazionale per i suoi vibranti dipinti in acrilico che ritraggono paesaggi marittimi, montagne ed architetture.

Cresciuto in una famiglia d'arte - sua madre Nancy O'Toole è anch'essa una nota artista - ha saputo fondere una rigorosa precisione tecnica con una profonda carica emotiva, diventando una figura centrale dell'arte canadese contemporanea.

Nasce a Vancouver e manifesta un talento precoce vincendo un importante premio della Federation of Canadian Artists già a 14 anni.

Studia Architectural Design presso il British Columbia Institute of Technology (BCIT).

Lavora inizialmente a Toronto realizzando render architettonici; questa disciplina influenzerà enormemente il suo senso della prospettiva, delle proporzioni e delle forme geometriche.

Nel 1992 decide di dedicarsi interamente alla pittura fine art, tornando sulla costa occidentale canadese.

Nel 2001 riceve la prestigiosa Signature Membership (S.F.C.A.) dalla Federation of Canadian Artists.

Utilizzava una palette vivace (tra cui bianco di titanio, oro quinacridone, viola di diossazina e blu cobalto) per catturare la luce e creare atmosfere quasi oniriche

Sfruttando la rapida asciugatura dell'acrilico, utilizzava il nastro per creare bordi estremamente nitidi e geometrici in primo piano (come i tronchi degli alberi), lasciando sfondi più sfumati.

Per dipingere i suoi celebri cieli, posizionava la tela in orizzontale muovendosi rapidamente con un pennello largo in una mano ed uno spruzzatore d'acqua nell'altra per sfumare i colori prima che si seccassero.

Dipingeva gli elementi progressivamente più chiari e desaturati man mano che si allontanavano nello sfondo per donare massima profondità.